Futuros Distópicos y Galaxias Lejanas

Recientemente he tenido el placer de jugar un rato a Android: Netrunner y a Star Wars: The Card Game, los dos Living Card Games más recientes de Fantasy Flight Games. Aunque son dos juegos muy distintos, ambos se comercializan de la misma manera, y mientras que el de Star Wars acaba de salir al mercado en castellano, a Netrunner le queda un mes más o menos. Así que aprovechando, voy a comentar ambos.

Anclado en el Pasado

La adaptación de Baz Luhrmann de El Gran Gatsby traslada a la gran pantalla, pienso que de manera premeditada, la misma falsedad y superficialidad del personaje de F. Scott Fitzerald. El rico y poderoso Gatsby es un hombre que se mueve entre humo y espejos y el espectador queda deslumbrado ante el despliegue visual del director casi sin capacidad para asimilar la triste historia de amor imposible que se encierra entre sus bellos planos llenos de lujo y glamour.

London Below

Neverwhere, una novela que se escribió como acompañamiento de la serie homónima y tiene también versión guionizada para el teatro, es de Neil Gaiman. Y todos sabemos lo que le gusta a Gaiman la "multiplataforma". Pero yo no voy a hablar de ninguna de esas versiones de Neverwhere, yo voy a hablar de la obra de... radio teatro. Sí, radio teatro, eso que a nosotros nos suena a lo que escuchaban nuestros abuelos cuando no había televisores en cada casa. Pues bien, los británicos todavía los hacen. La BBC Radio tiene varios canales dedicados a estos menesteres, pero mi favorito es la BBC4 por cosas como esta.

Tarantino Encadenado

Django Desencadenado, la más reciente película de Tarantino, aunque pueda resultar extraño para unos o una obviedad para otros, es una película que entra por los ojos. Un spaghetti western con clara conciencia de serlo, en el que Tarantino se aleja ligeramente de la complacencia mostrada en Death Proof, llevando a cabo una película que sin dejar de ser muy suya, no está hecha solo para él y sus incondicionales.

Jack Fardón

No es fácil hacer una película buena. Por eso, cada vez más, se centran en tener un protagonista que destaque. Un protagonista molón. Un protagonista fardón. Lo tiene Jungla de Cristal, lo tiene Venganza, lo tiene Vacaciones en el Infierno y ahora lo tiene Jack Reacher. Llega, ownea y aunque la trama sea asín, asín, por el camino nos deja perlitas suficientes como para que aprobemos su visionado.

Gente y Mentiras

The Walking Dead es un juego jodido. Sus personajes resultan creíbles y atractivos. Desde el momento en el que se presentan en pantalla pasan a ser gente que te importa realmente rápido. Pero sus mecánicas de juego son una serie de puzzles montoneros sacados de la peor aventura gráfica posible y una especie de quick time events repetitivos y absurdos. ¿Cómo se equilibra todo esto? Pues eso, con un juego jodido. Veamos.

Tribunal del Tiempo: Tony Stark 3

El veredito del Tribunal del Tiempo ha sido claro: Iron Man 3 es una de las mejores películas que hemos visto este año gracias a su combinación de sorpresas, acción, humor y desarrollo de personajes hacia el petarlo. Tony Stark ha logrado además el premio al superhéroe cinematográfico más querido por los Doctores, quizá porque es infantil, irresponsable y bocazas; pero también leal, vulnerable, justiciero y sobre todo, humano.

 

A Pixelazo Limpio

No nos engañemos. El beat’em up es un género que ha caído en desgracia desde que las 3D se apropiaron de los videojuegos. Y a pesar de sus muchas virtudes, propuestas modernas como God of War no pueden competir con la diversión sencilla, directa y adrenalínica de los viejos arcades como Final Fight. Pero para eso ha llegado a 3DS Code of Princess, para demostrarnos con sus bellísimos píxeles que la batalla de los mamporros nunca se ha desenvuelto tan bien como en las añejas 2D.

Al Rescate de un Alma

El Hechicero Supremo de la Tierra; el orgulloso y poderoso monarca de Latveria. Una historia de ecos faustianos, un guión de Roger Stern que refleja la grandeza de un villano y unos dibujos de Mike Mignola que auguraban un artista con personalidad arrolladora. Todo esto (y algunas cosas más) es Dr. Extraño y Dr. Muerte: Triunfo y Tormento. Una novela gráfica de finales de los 80 que ahora ha sido reeditada y que merece un segundo vistazo.

Asalto al Poder

House of Cards ha resultado ser prácticamente todo lo que prometía en su momento el primer capítulo que ya referenciamos aquí. Un tablero de ajedrez político donde entran en juego las tramas personales en la medida en que estas fortalecen o debilitan las apuestas de poder. Un tablero en el que un hombre, Kevin Spacey, se erige en dominador absoluto de un mundo tan fascinante como turbio y cruel.

Programar Emociones

Eva es una película pequeña, recogida, con personalidad y con carácter. Aunque a nivel argumental es sencilla y lo que podría considerarse el giro de la trama se ve venir a kilómetros, cuida los detalles gracias a una narración pausada y contenida. Podría haberse beneficiado de un ritmo más acelerado, pero al menos comprende a la perfección que el género de la ciencia ficción funciona mejor cuando es el telón de fondo escogido para hablar de la condición humana.

No Estás Solo

Thomas Was Alone es un plataformas donde no solo cuenta la habilidad, si no que cuenta además con elementos de puzzle, requiriendo la colaboración entre los distintos personajes que manejas para superar los obstáculos. La jugabilidad sintoniza de forma intachable con una historia que entreteje a varios personajes, haciéndolos reconocibles y queridos desde el primer momento en el que aparecen. Y todo esto simplemente con rectángulos de colores. Sí, con simples rectángulos de colores. Veámos cómo lo logra.

Oz, Un Mundo de Sam Raimi

La última película de Disney capitaneada por Sam Raimi es Oz, Un Mundo de Fantasía y hace honor a su título creando un mundo mágico y fascinante lleno de aventura y peligro, aunque libre de terrores. Una película de fantasía a la vieja usanza, que apela al crío que todo espectador lleva dentro y que se percibe como una fábula para niños, no tanto infantil sino inocente.

Lara Croft y la Isla de Petarlo

Ese podría ser el nombre del nuevo Tomb Raider, dado que en la isla donde acaba naufragando la joven Lara, o lo petas o te petan. Pero me estoy adelantando. En esta especie de reinicio-preludio de la saga, acompañamos a Lara Croft en su primera aventura. Una aventura llena de cosas que se rompen, cosas que explotan y gente muy jodida que necesita que le peguen un tiro más pronto que tarde. De lo que viene siendo plataformeo y tumbas con puzles hay más bien poco. Este Tomb Raider acusa poco su origen, y se embarca en la acción peliculera dando resultados muy satisfactorios y sentando un buen punto de partida para las previsibles secuelas.

Detective Vagancia

El anime tiene en mí el extraño efecto de hacer que me interese por tramas y enfoques narrativos a los que jamás daría una oportunidad en otros formatos. Hyouka es la historia de un vago estudiante con un gran talento deductivo y su grupo de amigos disfuncionales. Los misterios más mundanos encuentran su solución, poco a poco conocemos a los personajes y descubrimos sus miedos y anhelos de esa manera tan contenida y japonesa.

G.I. Moviezord

La segunda parte de G.I. Joe cambia la ciencia ficción disparatada y las bases secretas del futuro por militronchos, superexplosiones y... sí, todavía unas cuantas ideas de ciencia ficción disparatada. La diferencia esta vez estriba en que The Rock hace lo que puede para mantener la peli a flote hasta que llega Bruce Willis a rescatarla. No nos engañemos, como película es mala con avaricia, pero hay un desparpajo en cómo afronta cada escena de acción over the top que hace que al menos te diviertas por el camino.

Todas las Sombras de Grey

Soy capaz de leerme hasta el listín de teléfonos. Verídico. Lo hice a los 11 años en medio de las paperas y sin más libros de Barco de Vapor para leer, así que queda demostrada mi capacidad para soportar lectura aburrida. Hasta me he leído Crepúsculo, shame on me. Pero con la trilogía de Grey no he podido.

Gloriosa Miseria

Los Miserables es un musical y por tanto no vamos a engañar a nadie: Se canta mucho y bien, prácticamente es lo único que se hace en esta película. Pero tras más de 25 años sobre los escenarios, la trama, los personajes y las partituras están perfectamente conjuntadas y funcionan como un reloj. El acierto del director ha estado en coger unos buenos actores, ponerlos al servicio de unos temazos musicales y permitirnos disfrutar de la historia de una manera directa y emocionante.

 

La Palabra

La Lengua Madre es una obra de teatro que toca una de mis debilidades: la importancia de la palabra y cómo el mundo de hoy en día la está vaciando de significado. Durante hora y media Juan Diego se bate el cobre de manera soberbia y nos acerca un texto de Juan José Millás para contarnos a través de un personaje entrañable y atolondrado; lúcido y estupefacto, que somos lo que hablamos y que la palabra es nuestra aliada.

¡Rompe Ralph!

Dirigida por Rich Moore, realizador con experiencia abundante gracias a Los Simpson y Futurama entre otras cosas, ¡Rompe Ralph! es una película con capacidad de llegar a amplios rangos de edades. Sin embargo, es una película Disney, con personajes sencillos y situaciones familiares. Esto le permite funcionar como un reloj intachable, de ritmo mil veces comprobado, e introducir situaciones y guiños que hacen feliz a este treintañero barbudo.